Sexta-feira, Junho 29, 2007
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ATENÇÃO!
Neste momento foi feita a mais recente atualização dos votos do Concurso de Fotos de Corpus Christi. A próxima será somente amanhã, dia 30, último dia de votação. Por volta da meia-noite serão fechadas as votações e conheceremos o vencedor!
Terça-feira, Junho 26, 2007
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MANI: exposição fotográfica na CAIXA Cultural de Brasília
HORÁRIO: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h;
END.: Galeria Vitrine. CAIXA Cultural // SBS Qd. 4 Lote 3/4. anexo ao edifício Matriz da Caixa
PREÇO: Entrada Franca
"Mani", exposição fotográfica do gaúcho Carlos Carvalho, mapeia a trajetória alimentar e sócio-cultural da mandioca no Brasil.
Mostra os diferentes usos e culturas de mandioca no país, assim como pontos em comum das diversas culturas que consomem este alimento e as comidas produzidas e festas que giram em torno do tema.
Traça o caminho da mandioca desde as áreas indígenas nos remotos confins da Amazônia, atravessa o tempo e o território nacional até as mesas de refeição de todas as regiões do Brasil.
Alimento fundamental na dieta das comunidades do Norte e Nordeste, e iguaria refinada no Sul, a mandioca é um instrumento de diversificação cultural e parte integrante da identidade brasileira.
V FÓRUM ITINERANTE DE ARTE DA ASSOCIAÇÃO DOS ARTE-EDUCADORES DO RIO DE JANEIRO no SESC DE NOVA FRIBURGO
TEMA: PROCESSOS CRIATIVOS: PRÁTICAS E REFLEXÕES
PROGRAMAÇÃO:
30/06/2007
· 09h00 – Credenciamento (inscrições e filiações);
· 10h00 - Abertura do Fórum com Diretor do SESC Renato Bravo com Coord. do SEDUC Tânia Jacinto Barbosa, Representante da FAEB profª Itamar Alves Leal dos Santos (Yta) e Presidente da AERJ profª Jacqueline Mac-Dowell
· 10h40 – Palestra profª Isabel Noemi Campos Reis / Mestre Educação Políticas Publicas: As múltiplas linguagens e as narrativas do dia a dia pavimentando pontes a serviço das margens
· 11h30 – Debate;
· 12h00 – Almoço (não incluso na taxa de inscrição);
· 13h00 – Mesa Redonda: Práticas e Reflexões
Profª Adriana Russi Mello UFF/FASS
Prof ª Maria Fátima Novo Simões Cap UFRJ
Prof ªRenata Wilner Doutoranda UFRJ
· 14h300 – Debate;
· 15h00 – Oficinas;
· 17h00 – Apresentação Artística;
· 17h30 – Coffe Break;
· 18h00 - Encerramento do evento.
PARALELAMENTE:
· Exposição do Grupo “Jovens vivendo arte contemporânea” do Instituto de Educação de Nova Friburgo
OFICINAS:
1. TEATRO DE BONECOS - com o Professor Alexandre Palma, Mestre em Educação UFRJ;
· Linguagens mobilizadas: Artes Visuais e Teatro
· Material: sucata.
2. "NINGUÉM VALORIZA MINHA ÁREA" · Professora Itamar Alves Leal dos Santos / Mestre em Artes – ECA/USP
· Linguagens mobilizadas: Artes Visuais e Pedagogia.
3. "CONSCIENTIZAÇÃO E LIBERDADE SONORA" · Professor Gustavo Coelho / Bacharel em Comunicação Social (UERJ) / Bacharelando em Música Popular Brasileira (UNIRIO).
· Linguagem mobilizada: Música
· Material: qualquer instrumento, qualquer objeto (qualquer mesmo) do seu dia-a-dia, e qq outra que você acha que tenha um som interessante.
4. "O ARTISTA DAS TRÊS CORES" · Professora: Rose Mary Aguiar Borges./ Especialista Arte Educação e Tecnologias Contemporâneas UNB-EAD
· Linguagem mobilizada: Artes Visuais.
5. INTRODUÇÃO ÀS HISTÓRIAS EM QUADRINHOS · Professor: Anderson Leitão / Especialista Arte Educação e Tecnologias Contemporâneas UNB-EAD
· Linguagem mobilizada: Artes Visuais.
INVESTIMENTO: V FIARJ
Profissionais R$ 20,00
Estudantes R$ 10,00
Filiados em dia com sua anuidade não pagam.
INSCRIÇÕES: no TELEPOSTO/Nova Friburgo na Praça Dermeval Barbosa Moreira 15 (atrás do IENF)
1º Congresso Internacional de Tecnologia Educacional
A Associação Brasileira de Tecnologia Educacional realizará nos dias 8 e 9 de outubro de 2007, no Salão Nobre do Hotel Gloria, no Rio de Janeiro, o 1º Congresso Internacional de Tecnologia Educacional.
O tema central será *"Impacto das TIC's na Realidade Educacional: revolução radical ou evolução gradual?"*
Existirão sete painéis, sendo cinco internacionais (com um conferencista de cada continente) e dois com ênfase nos assuntos brasileiros.
Nos dias 10 e 11 estarão sendo oferecidos Cursos na sede na ABT.
A programação está disponibilizada no site abt-br.org.br.
Os valores das inscrições são os seguintes:
- Associados – Pagamentos até 30 de junho – R$ 100,00; após – R$ 120,00
- Não Associados – até 30 de junho – R$ 125,00; após – R$ 150,00
Associados ativos (em dia com suas contribuições) – gratuidade total caso a inscrição seja feita até 30 de junho.
Os cursos serão duração de cinco horas e as taxas de inscrição são as seguintes:
Existirão certificados para os participantes do Congresso e dos Cursos. As informações complementares poderão ser obtidas por intermédio do telefone (21) 2551-9242 ou pelo e-mail abt-br@abt-br.org.br.
FEAFRO - Feira Afro-Etnica de Comércio, Cultura e Arte entre Brasil e África
A FILAFRO - Filarmônica Afro Brasileira abrirÁ a feira no dia 3 de Julho às 20h00
Durante a feira são esperados 25 mil pessoas e reunidos cerca de 25 países africanos como: Angola, África do Sul (sede da próxima Copa do Mundo), Benin, Botsuana, Cabo Verde, Camarões, Congo, Gana, Guiné, Guiné Bissau, Guiné Equatorial, Kenia, Mali, Moçambique, Namíbia, Nigéria, República do Centro da África, República do Congo, Seicheles, Senegal, Togo, Zaire e ZimbÁbue, entre outros.
Além de espetÁculos musicais, mostras de cinema negro, exposições de artes plÁsticas, festivais gastronômicos, desfiles de afro-moda, performances, Instituto de Beleza Negra, também farão parte, 210 estandes espalhados pelos 4,2 mil m2 do Centro de Exposições Imigrantes jÁ confirmaram presença até o momento, empresas do quilate da Klabin, Biscoitos Dunga (que exporta para Angola e Cabo Verde), Carrocerias Caio, Sistecom - Sistema de Tecnologia e Construção, Ecoenergia, Filarmônica Afro Brasileira (FILAFRO).
Acontece ainda o Fórum DiÁsporas Negras, com a presença de diversas autoridades brasileiras e africanas, intelectuais, políticos e artistas que debaterão diversos temas como: cultura, mídia, saúde, educação, tecnologia, turismo, empreendedorismo, esporte entre outros.
De 3 a 8 de julho - das 10 às 22 horas
Pavilhão do Centro de Exposições Imigrantes
Rodovia dos Imigrantes - Km 1,5 - São Paulo
www.filafro.com.br ou www.feafro.com.br.
Venha na FEAFRO e visite o Stand da FILAFRO
Uilian Campos
Produção e Representante da Filafro
Renata S. Souza
11 9526-9529
II FÓRUM SOCIAL NORDESTINO Salvador, 2 a 5 de agosto de 2007
O II Fórum Social Nordestino será realizado nos dias 02 à 05 de Agosto de 2007, em Salvador-Ba, nos campus da UFBa - Universidade Federal da Bahia e da UNEB- Universidade do Estado da Bahia.
A realização do II Fórum Social Nordestino em Salvador visa, portanto, dar continuidade a um processo e a uma articulação, ambos inéditos no Nordeste. A importância da continuidade do processo por meio de um novo passo - a realização do II FSNE em Salvador - se deve a diversas situações críticas que atingem os movimentos sociais e a própria sociedade civil na região.
O objetivo geral do fórum é: Recolocar e dar visibilidade à “questão social do Nordeste” na agenda política nacional, assim como debater potencialidades e alternativas de projetos, fortalecendo a idéia que “Um outro Nordeste é possível”, relacionado a um outro Brasil possível; Salvador-Bahia foi definida como cidade sede do II Fórum Social Nordestino, após a realização do I FSNE em Recife em 2004.
A decisão foi confirmada em novembro de 2006 em novo encontro da coordenação colegiada e dos comitês estaduais, desta vez em Salvador. Foram considerados os critérios de: nível de mobilização e fortalecimento da sociedade civil local, condições estruturais, condições políticas e parcerias potenciais...
27/06 -quarta-feira- às 19h
Histórias, poesias, repentes e muita alegria rimada neste encontro com os participantes do curso de cordel da Biblioteca Alceu Amoroso Lima!
CURSO DE HISTÓRIA SOCIAL DA ARTE: APROXIMAÇÕES OCIDENTE/ORIENTE
As inscrições já estão abertas para o curso História Social da Arte: aproximações Ocidente/Oriente, que acontecerá no dia 14 de julho na sede da Fundação Mokiti Okada, das 9h às 17h.
Ministrado pelo mestre em artes visuais pela UNESP, pós-graduado em História da Arte e professor da Academia Brasileira de Arte, Claudio Moreno Domingues, o objetivo do curso é promover uma reflexão sobre os vínculos possíveis entre arte e religião e sua dimensão simbólica, analisando elementos estéticos e estabelecendo aproximações entre a Arte Ocidental, Oriental e Mokiti Okada, filósofo dos museus de Hakone e Atami.
As aulas acontecerão na Fundação Mokiti Okada, rua Humberto I, 612 - Vila Mariana.
14/7/2007, às 09:00h - R$ 60,00 - www.fmo.org.br
As inscrições estão abertas e podem ser feitas pelos telefones (11) 5087-5134 ou 5087-5127 ou pelo e-mail: cursoslivres@fmo.org.br.
Fórum na Uerj debaterá a diversidade cultural dos povos da América Latina
"A violência nas cidades não é movida só pela desigualdade social. Ela é fruto também do choque cultural gerado pela convivência entre povos de realidades e origens distintas. Porém, uma das maneiras existentes de convívio harmonioso é a interculturalidade -somatório e a fusão de diferentes culturas. No caso, são construídas formas solidÁrias de sobrevivência entre as culturas com elas se absorvendo e se compreendendo", afirma a historiadora Maria Teresa Toríbio Lemos.
A pesquisadora, professora da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (Uerj) e bolsista da FAPERJ, é também uma das organizadoras do III Fórum de Debates Povos e Culturas das Américas, que acontece desde ontem, dia 25, até dia 29, na universidade.
Vídeos selecionados para a 6ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis
Dos mais de 70 vídeos inscritos na Mostra Competitiva, 39 foram selecionados e serão exibidos na 6ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, de 29 de junho a 15 de julho. Este ano o número de produções inscritas dobrou, o que indica o crescimento da produção infantil no Brasil em diferentes estados.
Os vídeos foram selecionados de acordo com a qualidade técnica e artística, com conteúdo próprio para o público infantil, de caráter lúdico e/ou educativo.
Ciclo de Palestras - Um Olhar sobre a Arte Moderna e Contemporânea - Novas Pesquisas/Novas Leituras Datas 12/07, 19/07, 26/07 e 02/08 (quintas-feiras) das 14h00 às 17h00
Auditório do MAC USP Cidade Universitária
*Simbolismo: estéticas do onírico*.
Denis Donizeti Bruza Molino
Doutor em Filosofia pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo.
Programa
Considerando o Simbolismo como um fenômeno estético internacional importantíssimo e multifacetado, este curso traça em quatro palestras as linhas conceituais que o constituem na segunda metade do século XIX: da poesia de Mallarmé, Verlaine e Rimbaud às gravuras de Redon, Kubin e Munch o Simbolismo plástico se dissemina e chega mesmo a repercutir na obra de artistas brasileiros como Goeldi e Grassmann.
Palestra I. Conceito de Simbolismo literário e pictórico.
Tópicos:
1. O manifesto literário de Jean Moréas em Le Figaro (1886).
2. O poema de Verlaine *Art poétique*.
3. Poesia como enigma: Mallarmé.
4. Alquimia do verbo operada por Rimbaud.
5. Wyzewa e a pintura wagneriana.
6. O decandetismo de Huysmans em *As avessas*.
7. Dujardin: *Le cloisonnisme*.
8. Mitologia e orientalismo na pintura de Gustave Moreau.
Palestra II. Paul Gauguin e os Nabis: Decorativismo, sintetismo e primitivismo.
Tópicos:
1. Referências plásticas em Puvis de Chavannes.
2. Aprendizado com Pissarro.
3. Gauguin em Pont-Aven com Émile Bernard e a querela sobre a paternidade do Simbolismo pictórico.
4. A teorização de Simbolismo pictórico por Albert Aurier (1891).
5. Ruptura com o Impressionismo.
6. Os Nabis: entre a abstração e a religião.
7. Paul Sérusier: *Le talisman*.
8. Maurice Denis e a teorização do *Neo-traditionalisme*.
9. Japonismo na pintura de P. Bonnard e Jean-Edourd Vuillard.
10. Xilogravuras de Felix Valloton
Palestra III. Odilon Redon: arte como figuração do invisível.
Tópicos:
1. Estudos de gravura com Bresdin.
2. Condenação do Realismo pictórico e dos procedimentos da Belas Artes.
3. Desenhos a carvão das décadas de 1870 e 1880.
4. Os álbuns litográficos: multiplicação gráfica e a questão dos monstros.
5. Conceito de arte sugestiva.
6. Obra decorativa em painéis, biombos e parede.
Palestra IV. Desdobramentos do Simbolismo fora da França.
Tópicos:
1. James Ensor: máscaras e tipos.
2. Fantasia e erotismo nas estampas de Félicien Rops.
3. Gravuras simbolistas de Edward Munch.
4. O fantástico na obra de Alfred Kubin.
5. Penetração do Simbolismo no Brasil: *A noite vulturina* em Osvaldo Goeldi; os seres fantásticos de Marcelo Grassmann.
Informações: Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo
Rua da Reitoria, 109 A - Cidade Universitária - São Paulo/SP
Tel.: (11) 3091.3327/3091.3538
Inscrições abertas de 22 de junho a 12 de julho de 2007
Taxa de Inscrição: R$ 20,00 (vinte reais)
As inscrições para o concurso de animação do II Festival Nacional de Cinema de Animação e Quadrinhos da Região Serrana do Rio têm superado nossas expectativas. O festival fará sessões extras de exibição, contando exibir todos os trabalhos inscritos, valorizando assim a animação brasileira.
O catálogo, certificado e DVD de divulgação serão gratuitos (como sempre foram). Sem contar as sessões de cinema com entrada franca e todas as atividades.
Nosso papel é democratizar o cinema de animação.
O ANIMASERRA teve citações nos principais meios de comunicação do país, como Jornal O Globo, TV GLOBO entre outros.
O pessoal da UDESC avisa: Informações parciais. PERCEBAM QUE ESTÁ EM CONSTRUÇÃO, atentem apenas para o ítem Inscrição, logo o site estará totalmente pronto. www.udesc.br/aaesc.
O You Tube está oferecendo agora uma ferramenta muito interessante o "Remixer", que permite que o usuário edita vídeos que ele joga para o site.
Assim, é possível unir vários pequenos vídeos - num só -, criar transições entre os vídeos e colocar textos. Ainda é uma versão experimental. Mesmo assim, vale a pena divulgar, o endereço é o seguinte: http://www.youtube.com/ytremixer.
ETE DE RIBEIRÃO PIRES ABRE CONCURSO PÚBLICO PARA CONTRATAÇÃO DE DOCENTES
A ETE de Ribeirão Pires estará abrindo Concurso Público para Docentes, conforme publicação no DOE a partir do dia 21 /06/07, para a constituição de cadastro de docentes da Unidade de Ensino, objetivando a contratação por tempo determinado e/ou indeterminado, para ministrar aulas nos Cursos Técnicos de Administração, Química, Turismo e Web Design, de diversas disciplinas, dentre elas,
- América do Sul: Arte e Turismo (Turismo)
- Arte Digital; Composição e Projeto (Web Design)
As inscrições serão recebidas no período de 25/06/2007 a 28/06/2006, no horário das 14h30min às 20 horas, no local abaixo indicado:
A Estação das Letras, o Unibanco Arteplex e a Editora Record promovem mais uma edição de maratona de leitura comentada de "O estrangeiro", o livro mais polêmico e radical do escritor franco-argelino Albert Camus, uma reflexão sobre a identidade e a diferença no mundo contemporâneo.
Com os leitores-regentes: José Castello e Maria Helena Lemgruber. José Castello é jornalista, romancista, crítico literário, colunista do "Prosa &Verso" de "O Globo". Maria Helena Lemgruber é psicanalista e educadora.
INFORMAÇÕES GERAIS:
PERÍODO: 26 a 29/06
HORÁRIO: das 18hs30min às 21hs30min
LOCAL: Sala Multimídia do Unibanco Arteplex - Praia de Botafogo, 316
MARATONA COMPLETA: R$ 250,00 - Desconto de 40% para alunos da Estação das Letras, sócios do Clube do Professor, professores e estudantes em geral
CARGA HORÁRIA: 12hs - Serão conferidos certificados de participação aos que obtiverem 75% de presença
INSCRIÇÕES: Estação das Letras
TELEFONE: 55 - 0XX - (21) 3237-3947
estacaodasletras@estacaodasletras.com.br www.estacaodasletras.com.br
SOBRE "O ESTRANGEIRO"
Mersault, o narrador de "O estrangeiro", o mais popular romance do francês Albert Camus (1913 - 1960), mata um homem, um árabe, sem saber por que.
Seu desamparo é ainda mais grave que o do bancário Joseph K., o célebre personagem de Franz Kafka em "O processo", porque não o atinge por fora, mas por dentro.
K. é julgado por um crime que desconhece. Mersault, ao contrário, conhece seu crime. Desconhece, sim, os motivos que o levaram a cometê-lo.
O estrangeiro é um livro sobre a ausência de sentido. No século 21, nosso mundo, veloz, violento, superinformado, aprofundou essa sensação de estranhamento.
Compartilhamos o mesmo desamparo de Mersault, daí a aflição que a leitura de O estrangeiro provoca. Como o personagem de Camus, sofremos não de uma presença, mas de um vazio. Somos estranhos a nós mesmos.
SOBRE O PROJETO EXTREMOS:
1 - No mundo cada vez mais confuso e indecifrável de hoje, viemos oferecer uma idéia: a de usar a literatura como instrumento privilegiado de interpretação da realidade. Um instrumento tão potente e precioso quanto a filosofia, a ciência, a religião, ou a psicanálise. Esta é a idéia base deste ciclo de leitura, que batizamos simplesmente de EXTREMOS.
2 - A formação de círculos de leitores tem sido cada vez mais comum e aponta para os limites, quando não para os fracassos, da especialização não só na área literária, mas do saber em geral. Às leituras feitas em um círculo de leitores nada se pede, além de paixão pela literatura. Empenho e prazer de ler, nada mais.
3 - Um ciclo não de leitores profissionais, mas de leitores amadores, que se orgulham desta posição e apostam em sua eficácia. Amadores nos dois sentidos da palavra: um ciclo não-especializado, que reúne leitores de todas as procedências e de todas as áreas do conhecimento; e um ciclo de pessoas que amam a literatura e nela confiam como instrumento especial de interrogação do presente.
QUANDO: Dia 29 de Junho/sexta-feira
HORA: 20:00 hrs
INVESTIMENTO :10,00
INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES: 0XX (34) 3236 - 5165 no horário comercial.
ONDE: Quinto canto espaço de criação
END.: Rua Barão de Camargos, 233, Centro, Uberlândia/MG
1º Encontro Nacional de Contadores de Histórias de Santa Bárbara d'Oeste
DATA: 13, 14 e 15 de Julho de 2007
PROGRAMAÇÃO:
13 de Julho (sexta-feira)
LOCAL: Usina Santa Bárbara
16:00: Início, cadastro, chá da tarde
17:00: Roda da conversa - "Dedo de Prosa", apresentação de Carmelina Piza e Contadores participantes
19:00: Abertura Oficial: apresentações, fala do Secretário, organizadores e autoridades.
20:00: Atração : apresentação "Meninas do Conto" (RJ)
21:00: "Causos de Assombra" (contadores participantes) (juntamente com lanche)
22:00: Ida ao alojamento
14 de julho (sábado)
ALOJAMENTO:
08:00: Café da manhã
09:00 às 12:00: "Deixa Que Eu Conto", contação de histórias nas bibliotecas e praças dos bairros.(contadores participantes)
12:30 às 14:00: almoço
14:30 às 17:30: na Usina Santa Bárbara - Oficinas : Máscaras com Amauri Alves (S. Vicente), Brinquedobrando com Marília Tresca (SP) e Teatro de Sombra com Valter Valverde (SP)
16:00: Chá da tarde
18:00: Trocas de experiências
20:30: Jantar
21:30: Alojamento e "Causos e Causos" (contadores participantes)
15 de julho (domingo)
08:00 Alojamento: Café da manhã
09:30: Ida à "Casa Encantada"
10:30 às 12:00 Apresentação de Suzana Montauriol (Campinas) Local: Parque dos Ipês
12:30 ás 14:00: almoço
14:30: "Contos no Parque", Local: Parque dos Ipês (contadores participantes)
16:30: Encerramento oficial com Apresentação dos "Contos da Mata" - Amauri Alves (S. Vicente)
Local: Parque dos Ipês
*Haverá transporte (dentro do município), alimentação e alojamento às pessoas que residam nas cidades em distância acima de 20Km.
*Para o alojamento trazer roupas de cama e banho.
*As histórias: 'Causos de Assombrar', 'Deixa Que Eu Conto', 'Causos e Causos' e 'Contos no Parque', não serão remuneradas, pois são de caráter voluntário.
Mais do que os olhos captam, Arte fotográfica da coleção Deutsche Bank
O Museu de Arte Moderna de São Paulo convida para uma visita educativa gratuita à exposição "Mais do que os olhos captam: arte fotográfica da coleção Deutsche Bank".
Com a curadoria de Friedhelm Hütte, diretor da "Deutsche Bank Art" (acervo artístico do banco composto por mais de 50 mil obras), serão exibidas quase 200 obras produzidas por cerca de 50 artistas alemães expoentes da fotografia a partir de 1945.
A mostra é apresentada com exclusividade no país em sua itinerância pela América Latina, sendo o 'Museu de Arte Moderna de São Paulo' a única instituição de arte brasileira escolhida pelo "Deutsche Bank" para receber a exposição.
A exposição inclui desde artistas consagrados, como Gerhard Richter e Katharina Sieverding, até nomes promissores da nova geração, como Susa Templin e Delia Keller, passando por trabalhos raros de fotógrafos como Jochen Gerz e Sigmar Polke.
As visitas programadas pela equipe do 'Educativo MAM' oferecem acompanhamento interativo por Educadores que procuram auxiliar as pessoas para que se sintam à vontade em relacionar-se com a arte, buscando facilitar a produção e a circulação de idéias enriquecendo o repertório cultural.
AGENDAMENTO: pelo email educativo@mam.org.br ou telefone 0XX - 11 - 5085-1313, com Ana Cristina.
A mostra fica em CARTAZ de 19 de julho a 30 de setembro de 2007.
* O MAM está aberto de terça-feira a domingo, das 10h00 às 18h00 e fica no Parque do Ibirapuera, portão 3 - s/nº
Em julho, a Imagem Cultural dá continuidade à programação de viagens culturais, apresentando o curso de História da Arte "in loco", em São João Del Rei e Tiradentes. Estas cidades histórias de Minas Gerais apresentam o melhor da produção artística do Brasil colônia. O lugar perfeito para estudar arte brasileira ainda impregnada pelos ideais do barroco e do rococó. Uma ótima dica para os apaixonados por arte e arquitetura.
Juliana é formada em Educação Artística pela UERJ, onde deu aulas no curso de graduação em História da Arte, e é pós-graduada em Arte e Filosofia pela PUC. "Toda aula terá uma parte expositiva, na qual será desenvolvido o conteúdo teórico e outra dedicada à análise das obras do acervo,incluindo pintura, escultura e arquitetura", explica a professora, que atualmente conduz os cursos sobre Rococó europeu e Arte brasileira do século XIX no Centro Cultural Justiça Federal
Fundação de Cultura Cidade do Recife
Seminário Artes Visuais: Formação em Contexto
O seminário, organizado pela Gerência de Serviços de Formação em Artes Visuais da Fundação de Cultura Cidade do Recife, é uma iniciativa de discussão, análise, e proposição de ações com o objetivo de qualificar a formação cultural na cidade, no campo das Artes Visuais, para o biênio 2007/2008.
Realizado mensalmente, o seminário contempla a Formação desse campo a partir de quatro eixos temáticos ¿ o corpo técnico, o artista, o público e o pesquisador - e traz como grandes desafios:
- Mobilizar instituições (públicas e privadas) e profissionais das Artes Visuais;
- Elaborar uma análise crítica da Formação em Artes Visuais na cidade do Recife;
- Eleger, a partir dessa análise, diretrizes orientadoras para uma política pública de formação cultural;
- Integrar essas instituições e profissionais para a realização das ações propostas.
As atividades acontecem em módulos, de maio a agosto de 2007, atendendo ao seguinte calendário:
Dia 19 de junho acontecerá a primeira reunião de Fórum Permanente de Arte Educação de Alagoas.
O objetivo deste encontro é traçar um planejamento para desenvolver ações que tenha fins em comum, colocando a coletividade e a união de forças na tentativa de dar contínuidade, inovar e melhorar as diversas atividades que já são praticadas no âmbito da Arte Educação, a partir da junção dos diversos segmentos artísticos (Cênicos, Música, Artes Visuais).
Haverá a participação de diversas instituições que fazem Arte Educação em Alagoas e profissionais, professores e artistas envolvidos com a cultura e o ensino da arte.
Com este primeiro encontro, iremos discutir as estratégias para dar início as ações e elaborar o estatuto e a possível partipação nas Câmaras Setorias do Minc.
Data: 19 de junho
Local: Auditório da FAL Jaraguá
Horário: 19 horas.
Informações: viviani_duarteacioli@yahoo.com.br 9309-9490/ 9983-8492
A mostra tem trabalhos do artista visual Suel Damasceno com pinturas e gravuras.
De Viviani Duarte são três séries: Frestas e sombras com fotografias em grandes dimensões, 8 painéis (1.75X 1.25), série Luz com 5 painéis na mesma dimensão e instalação com luz espelhos e emaranhado de fios, série Reflexo com instalaçâo 12 bacias de alumínio com fotos de queimadas impresas no fundo e por cima água e a série casarão com 5 paineis de fotos (1.00 X 0.60 ) , constituindo assim a mostra Urbanessência e Urbanesceres.
Viviani Duarte é Psicóloga, arteterapeuta, professora do ensino superior e artista visual.
Pinacoteca Universitária
Espaço Cultural Universitário Salomão de Barros Lima
Pç Visconde de Sinibú, 206 Centro - Maceio - AL
informações: pinacoteca@ufal.br (82) 3221-7230
Segunda-feira, Junho 18, 2007
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CINEMA FRANCÊS: 21 INÉDITOS E 2 CLÁSSICOS na Sala Cinemateca em SP
Em parceria com a 'Cinemateca da Embaixada da França', a 'Cinemateca Brasileira' apresenta a mostra "Cinema francês: 21 inéditos e 02 clássicos".
Os títulos contemporâneos (são produções de 1998 em diante) nunca foram lançados comercialmente no Brasil, tendo alguns deles sido exibidos apenas esporádica e escassamente no parco circuito altenativo paulistano.
Em cópias novas em 35mm, legendadas em português, o público cinéfilo poderá ter acesso a uma expressiva fatia da recente produção francesa.
Entre os títulos, encontra-se, por exemplo, o premiadíssimo A esquiva (L´esquive), de Abdellatif Kechiche que, entre outros, ganhou o César de melhor filme, direção, roteiro e atriz revelação; o pungente O pequeno tenente (Le petit lieutenant), de Xavier Beauvois, que deu a Nathalie Baye o César de melhor atriz; o polêmico e inquietante A traição (La trahison), de Philippe Faucon, complemento imprescindível aos que viram Dias de glória (Les indigènes), de Rachid Bouchareb.
Quanto aos 02 clássicos, são eles: o comovente Pinga-Fogo (Poil de Carotte, 1932), uma primorosa realização cinematográfica de Julien Duvivier a partir da obra de Jules Renard; e As grandes manobras (Les grandes manoeuvres, 1955), uma colorida obra-prima de René Clair, que obtém, numa atmosfera doce-amarga, memoráveis atuações de Michèle Morgan e Gérard Philipe.
Será, portanto, uma mostra plena de atrativos para todos aqueles que pretendem se entreter ao mesmo tempo em que ampliam seus conhecimentos cinematográficos.
SALA CINEMATECA
DATA: 20 de junho a 08 de julho de 2007
END.: Largo Senador Raul Cardoso, 207 - Vila Mariana, próxima ao Metrô Vila Mariana
OUTRAS INFORMAÇÕES: 55 - 0XX - 11 -5084-2177 (ramal 210) ou 5081-2954
INGRESSOS: R$ 8,00 (inteira) / R$ 4,00 (meia-entrada)
Sarajevo:1993/94 a 2006, palestra com Fernando Costa Netto na CAIXA Cultural em SP
Nesta palestra, Fernando Costa Netto irá falar sobre sua experiência como jornalista e fotógrafo na capital da Bósnia-Herzegovina durante a guerra nos anos noventa e seu retorno aos mesmos lugares, já reconstruídos, em 2006. Só uma pessoa como Fernando, que presenciou o drama na antiga Iuguslávia poderia falar, com profundidade, sobre suas motivações ao fotografar tão importante momento da História recente.
DATA: 21/06 (quinta)
HORA: 15h
LOCAL: Caixa Cultural, Edifício Sé, Auditório, sexto andar
Inscrições individuais ou para grupos pelo tel 33214400
XI ENEARTE: Entre o Poético e o Explícito: Discutindo Preconceitos, Delegação do Pará
O Encontro Nacional de Estudantes de Arte é um evento anual de caráter científico e cultural constituído por estudantes de licenciatura e bacharelado das diversas áreas de artes em todo o país.
Além de promover a discussão e a reflexão sobre questões relativas à arte e à sociedade o evento se apresenta como um espaço de intercâmbio cultural.
A troca de experiências e a divulgação de trabalhos científicos dos alunos de artes de todo o país são sempre privilegiadas nesse encontro objetivando o fortalecimento e reconhecimento dos cursos nas universidades e a valorização da arte como campo de pesquisa e conhecimento também científico.
Uma das razões pelo qual esse encontro busca constituir um rico e diversificado painel da produção artística acadêmica nacional. Esse ambiente é constituído através das seguintes atividades: palestras, grupos de discussão, mesas-redondas, oficinas, mini-cursos, grupos de trabalho, comunicações, ato público e plenária final.
Este ano a UFRJ sediará esse evento no período de 28 de outubro à 03 de novembro de 2007, tendo como tema "DO POÉTICO AO EXPLÍCITO". No dia 25 de outubro, uma delegação da UFPA sairá de belém com chegada prevista ao Rio de Janeiro no dia 27 de outubro.
Sendo assim, aos interessados o valor do pacote está fechado em r$380,00 (por pessoa) estando incluso translado de ida e volta, em um ônibus DD, com destino Belém-Rio de Janeiro-Belém.
Para participação nessa delegação a pessoa interessada precisará inscrever-se no período de 11 de junho à 24 de agosto de 2007 devendo fornecer obrigatoriamente: nome completo, curso, endereço, telefone. e-mail e apresentar a essa comissão uma proposta de palestra, mesa-redonda, oficina, mini-curso, mostra artística ou comunicação em duas vias, sendo uma impressa e uma eletrônica, nos horários de 9h-12h (manhã) 14h-18h (tarde/noite) no Centro Acadêmico de Artes Visuais.
Uma cópia do comprovante de depósito deverá ser entregue a essa comissão a cada pagamento que poderá ser parcelado em até 4x com primeiro pagamento previsto para o dia 25 de junho de 2007. Caso o participante deseje abater o preço de sua passagem ele terá de optar em trabalhar junto á comissão organizadora em eventos e promoções realizados pela mesma.
NORMAS DE INSCRIÇÃO/APRESENTAÇÃO DE TRABALHOS CIENTÍFICOS E/OU ARTÍSTICOS
a. Os trabalhos inscritos serão analisados pela Comissão Científica, e estão sujeitos a parecer de aceite;
b. Os trabalhos deverão ser entregues no ato da inscrição, em duas vias: uma impressa e outra via eletrônica (Cd ou disquete);
c. Os arquivos devem ser escritos no programa Microsoft Word, fonte Arial tamanho 12, espaço 1,5;
d. Formatação das páginas: margens superior e esquerda 3cm, margens inferior e direita 2cm;
e. O cabeçalho deve ser composto por:
1. Titulo em negrito, justificado à esquerda e com letras maiúsculas, deixando espaços de uma linha;
2. Na linha seguinte, nome completo do autor, co-autor(es), sendo que o orientador (caso haja) deverá estar nominado como último;
3. Na linha abaixo, nome(s) da(s) instituição(ões) a(s) qual(ais) pertence(m);
4. Finalizando o cabeçalho, na linha seguinte escrever os e-mails dos autores na mesma ordem do item "b";
f. Número máximo de 03 (três) autores, incluindo o orientador;
TIPOS DE TRABALHO:
- Comunicação, Palestra e Mesa-redonda:
a. Artigo: Estrutura do artigo:
I - O Artigo completo deverá ter de 5 a 8 laudas no total, incluindo tabelas (se houver) e bibliografia, em português;
II - Deverá vir acompanhado de 1 resumo, em português, com até 400 palavras, inclusive os títulos e 3 palavras-chaves; III - Deverá constar a Referência Bibliográfica;
b. Resumo Científico: Português e Inglês, com no máximo 400 palavras cada um, inclusive os títulos e 3 palavras-chaves. O resumo deve contar com: introdução, objetivo(s), metodologia, conclusão e principais autores consultados. Poderão ser incluídas tabelas, desde que o trabalho não ultrapasse uma lauda já incluído o título, autores, co-autores e endereço para contato;
- Oficina e Mini-curso: Tema, autor, público alvo, carga horária, justificativa, objetivos gerais e específicos, conteúdos prováveis (específicos, transversais, globais), procedimentos metodológicos, recursos, avaliação (dos educandos e dos educadores), resultados esperados e referências;
- Mostra Artística: Descrição (técnica, tamanho, autor) e um resumo do trabalho contendo no máximo 400 palavras, inclusive o título e 3 palavras chaves além de introdução, objetivo, poética e principais autores consultados.
Mais Informações: 0 XX - 91 - 9622 - 6525 (Adriele Silva)
Terça-feira, Junho 12, 2007
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Oficinas prévias para o Seminário Internacional sobre Diversidade Cultural / MinC promove oficinas para incentivar e aquecer o debate sobre a Diversidade Cultural
O MinC organizará uma ampla fase de discussão sobre os temas da "Convenção sobre a Proteção e Promoção da Diversidade das Expressões Culturais", antes da realização do Seminário Internacional sobre Diversidade Cultural: Práticas e Perspectivas, de 27 a 29 de junho de 2007.
Para isso, realizará um fórum virtual e quatro oficinas prévias, sobre: Conhecimentos Tradicionais, Economia da Cultura, Cultura Digital e Propriedade Intelectual.
O intercâmbio das idéias, opiniões, perspectivas e inquietudes sobre a Diversidade Cultural será essencial para a pactuação política das Américas necessária à 1ª Conferência das Partes dos Países Membros da Convenção da Unesco, que ocorrerá de 18 a 23 de junho, em Paris.
O fórum virtual teve início no dia 16 de maio e tem o objetivo de discutir os textos preparados pelos curadores das oficinas. A partir desses textos, os leitores poderão fazer comentários, provocações em um blog, que será constantemente atualizado por um moderador.
As oficinas prévias, por sua vez, terão início em junho e contarão com especialistas e atores sociais que possuem envolvimento local, influência regional, projeção nacional e pautam a esfera pública internacional.
O Objetivo é mapear, ouvir e conectar esses especialistas e atores sociais, para discutir o tema, induzir uma rede autônoma e contribuir também para a preparação do Seminário.
CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DAS OFICINAS PRÉVIAS:
OFICINA 1:
Economia da Cultura DATA: 13 de junho de 2007 das 14h às 18h
CURADOR: George Yúdice (antropólogo, New York University) MODERADORA: Lala Deheinzelin (Instituto Pensarte)
SUMÁRIO: Esta oficina discutirá a relação com as indústrias culturais, as condições politicas para se atingir um equilíbrio entre acesso e proteção das economias da cultura e a abrangência do conceito de atividades, bens e serviços culturais.
OFICINA 2:
Conhecimentos Tradicionais DATA: 14 de junho de 2007 das 9h às 12h
CURADOR: José Jorge de Carvalho (antropólogo, UnB)MODERADORA: Marcela Bertelli (DUO - Informação e Cultura)
SUMÁRIO: Esta oficina debaterá os caminhos da descolonização cultural dos povos latinoamericanos, buscando um equilíbro entre os saberes de origem européia e indígenas e africanos, com todas as suas fusões e hibridismos. Serão discutidos também o direito ao acesso, a participação da sociedade civil na promoção dos conhecimentos tradicionais e conceitos como multiculturalismo crítico, interculturalidade e diversidade lingüística.
OFICINA 3:
Cultura Digital DATA: 28 de junho de 2007 das 14h às 18h
CURADOR: Sérgio Amadeu SUMÁRIO: Esta oficina discutirá a participação da sociedade civil, a relação entre entre cultura digital e a propriedade intelectual e conceitos como conteúdo de atividades, bens e serviços culturais.
OFICINA 4:
Propriedade Intelectual DATA: 22 de junho de 2007 das 14h às 18h
CURADOR: Ronaldo Lemos (FGV)
SUMÁRIO: Esta oficina discutirá a relação entre propriedade intelectual e cultura digital, a livre circulação de idéias por meio da palavra e da imagem e debaterá conceitos como conteúdo cultural, interculturalidade e indústrias culturais.
Uniso: Estréia a peça "Peixes grandes comem peixes pequenos"
No próximo fim de semana (15, 16 e 17), às 17h, acontecem as apresentações de estréia da peça "Peixes grandes comem peixes pequenos", produção do curso de Teatro/Arte-Educação da Universidade de Sorocaba (Uniso), da qual participam 38 alunos.
A peça é fruto de estudos sobre linguagem teatral, baseados na leitura de imagens do artista flamenco Pieter Brüghel, o Velho (1525-1569), sob a orientação da professora Ingrid Koudela, que dirige o espetáculo.
Em 2006, a pintura Children s Plays, de Brüghel, foi a base para a criação de "Nós ainda brincamos como vocês brincavam?" - um repertório de jogos populares resgatados da infância dos alunos atuantes.
Em "Peixes grandes comem peixes pequenos", Brüghel é a referência novamente, com sua gravura homônima, de 1556.
"A leitura da imagem nos levou a outros textos poéticos, entre eles "O Sermão de Santo Antônio aos Peixes", do padre Antonio Vieira, "Aquário", de Guimarães Rosa, e "Se os Tubarões fossem Homens", de Bertolt Brecht. Tendo como tema alegórico os peixes, a encenação partiu de uma pesquisa intertextual através da qual se deu o processo de historicização dos conteúdos sociais presentes na imagem e nos textos literários", explica a professora Ingrid. "O desejo é que a platéia tenha momentos de fruição estética e que a ida ao teatro neste espaço alternativo produza em cada espectador momentos de reflexão sobre os tempos que vivemos", complementa.
A peça terá início no Mosteiro São Bento, no Centro, com uma apresentação do Madrigal Madrigali, sob a regência de Lúcio Martini, e a interpretação do Sermão de Santo Antônio aos Peixes, pelos atores convidados Mario Pérsico e Hamilton Sbrana.
Na seqüência, a platéia - que terá apenas convidados nas três primeiras apresentações - será transportada de ônibus até Árvore Grande, no local onde está plantada a paineira que originou o bairro e que será reverenciada em nome da consciência ecológica.
A peça terminará na Casa Sede, no Núcleo de Estudos Ambientais (Neas) da Uniso (Avenida Bandeirantes, 1.300 - acesso pela Rodovia Raposo Tavares, Km 91,6, próximo à Cidade Universitária). O local foi explorado cenicamente, com instalações construídas pelos alunos. Lá, será apresentado o texto "Se os Tubarões fossem Homens", de Brecht. Também fará parte da encenação o texto poético "O Anjo Infeliz", de Heiner Muller.
Ficha técnica
Direção e dramaturgia - Ingrid Koudela (Uniso)
Assistentes de direção - Joaquim Gama (Uniso) e Tânia Boy (Mestranda em Educação- Uniso)
Figurinos e maquiagem - Fausto Viana (ECA/USP)
Iluminação - professor Roberto Gill Camargo (Uniso)
Direção musical - Maestro Cadmo Fausto (Uniso)
Concepção e confecção de bonecos - Jaime Pinheiro (Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos, de Tatuí).
Manipulação de bonecos - Paola Bertolini, Eliane Ribeiro, Hércules Soares (alunos de Teatro-Uniso)
Segunda-feira, Junho 11, 2007
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WCCA´2007 - World Congress on Communication and Arts
November 18-21, 2007, São Paulo, Brazil Communication, Arts, Science and Technology Allied to Build the Society of Knowledge
http://www.copec.org.br/wcca2007
Organized by: Council of Researches in Education and Sciences (COPEC)
Promoted by: World Council on Communication and Arts (WCCA)
Due to many requests the period to send Full Papers for submission to the World Congress on Communication and Arts - WCCA´2007 has been postponed
New date for Submission of the Full Paper: June 30, 2007
Support:
FAPESP - State of São Paulo Research Foundation
CNPq - National Council for Scientific and Technological Development
CAPES - Coordination for Improvement of Personnel of Superior Level
Host:
UNISAL - Centro Universitário Salesiano de São Paulo
General Chair: Claudio da Rocha Brito
Technical Program Chair: Melany M. Ciampi
Scientific Program: The duration of the congress will be four days. The scientific program will include:
Congress Language: English, Spanish and Portuguese will be the official congress languages.
Proceedings and Book of Abstracts: The proceedings and the book of abstracts of the congress will be published and be available at the time of the congress. Both will be registered in ISBN with international validity.
Paper submission: Prospective participants are invited to submit electronically an abstract in .DOC format via e-mail to: wcca2007@copec.org.br.
After the acceptance of work notification, the authors are invited to submit the Full Paper or the WIP. For more details including the template access http://www.copec.org.br/wcca2007.
A Work-in-Progress-Paper (WIP) for which a two-page (maximum) paper will be submitted. A WIP describes preliminary developments of an on going project in its infancy that involves state-of-art, implementation, creative pilot programs, or nontraditional concepts. It must contain the details of the scientific and/or educational feasibility of the project, including expected outcomes.
Address for Correspondence
Prof. Dr. Claudio da Rocha Brito
General Chair of WCCA´2007
Rua Dom Pedro II, 54, 3rd floor, room 312.
11.010-080. Santos - SP, Brazil
Phone: +55-13-3227.1898
Fax: +55-13-3227.1998
Email: wcca2007@copec.org.br Homepage: http://www.copec.org.br/wcca2007
Objectives: This congress will provide a major international forum for the exchange of information on research and recent developments on the improvement of Communication and Arts.
The discussions will be about the integration between World Market and Communication and Arts in Contemporary Society. It constitutes in a breeding ground to examine careers and opportunities for professionals in the new scenario of modern life which has become of crucial importance once we live in the so called Information Society where technology communication has changed the way people live, work and relate.
Topics: The Congress topics include, but are not limited to:
Advertising
Art Education
Art History
Broadcasting
Cinema
Comics
Communication Theory
Culture and Technology
Dance
Design
Editorial
Fashion Design
Interior Design
Health Communication
Journalism
Marketing Communication
Massive Media
Media and Culture
Media Management
Music
Opera
Organizational Communication
Photography
Political Communication
Public Relations
Technical Communication
Theatre
Video Arts
Visual Arts
Visual Communications & Graphic Arts
Web Design
Writing
Other (You may submit abstracts and proposals on other topics)
Workshops: On November 17 there will be some Workshops. The Full Program will be available at the homepage: http://www.copec.org.br/wcca2007
Important dates:
Abstract Submission June 30, 2007
Notification of acceptance July 31, 2007
Camera-ready Full Papers August 31, 2007
Pre-Congress November 17, 2007
Congress November 18-21, 2007
Post-Congress November 22, 2007
El Congreso de formación artística y cultural para la Región de América Latina y el Caribe es promovido por la InSEA - Internacional Society for Education trhough Art, Asociación mundial fundada en 1946 en Bristol Inglaterra, por Sir Herbert Read. Asia, Europa y América Latina tienen en la agenda de 2007 el compromiso de adelantar los encuentros regionales.
Para el Congreso en América Latina cuenta con el apoyo decidido de la UNESCO, el Ministerio de Cultura de Colombia, Asociación Colombiana de Facultades y programas de Artes ACOFARTES, la Universidad de Antioquia - Facultad de Artes y la Gobernación de Antioquia mediante su Secretaría de Educación para la Cultura, entidad que ha asumido el liderazgo para esta versión del Congreso Regional.
América Latina, en el año 2005, tuvo la Conferencia Regional de Educación Artística, dándose cita 20 países con los representantes de los Ministerios de educación y de cultura de toda la región en la ciudad de Bogotá-Colombia, donde se construyó la declaratoria para América Latina, socializada en el Encuentro Mundial de Educación Artística, en Lisboa, en marzo del 2006, donde la UNESCO generó la hoja de ruta, para el área de educación artística y cultural, y en el marco del presente Congreso se le dará la continuidad a la revisión de la agenda y la revisión de los nuevos retos en toda la Región de América Latina.
La Secretaría de Educación para la Cultura de Antioquia con el *programa a tu lado aprendo*, programa de Fomento a la Educación con Calidad, y a través del Área de Educación Artística en la atención a programas especiales hacia la cualificación de los maestros del sector educativo, artístico, y cultural, ha emprendido la conmemoración en el mes de Agosto de la Educación para la cultura de Antioquia, bajo la visión del alto impacto, como referente de oportunidades para los maestros del Departamento, del país y de la región en América Latina, constituyéndose en anfitrión y receptor de esta importante propuesta lanzada por la InSEA, en el mes de Enero.
El 2007, es un año especial para el Departamento de Antioquia y la Ciudad de Medellín ya que se concentran aquí eventos importantes de carácter artístico, cultural y educativo, en los que además de la socialización de experiencias y la proyección internacional, se busca la identificación y constitución de líneas de política, para el desarrollo cualificado de los sectores de análisis.
De ahí que Antioquia y su capital Medellín, sean elegidas como sede del Congreso de formación artística y cultural para la región de América Latina en el año 2007.Esta ciudad abre sus puertas para generar un escenario constructivo sobre la formación artística y les da desde ya la bienvenida a todos aquellas personas que participarán en esta valiosa oportunidad de encuentro.
OBJETIVOS
- Generar un espacio de encuentro e intercambio de enfoques de la educación artística y cultural en América Latina, con pares de los diferentes niveles de educación formal, no formal e informal.
- Consolidar el estado del arte de la educación artística en América Latina y compartir los avances y apuestas pedagógicas y metodológicas que se encuentran en curso a través de Conferencias Magistrales en seis ejes temáticos, Mesas de trabajo con comunicaciones, Clases maestras, Talleres didácticos, Lanzamiento de publicaciones, Stands para el Intercambio de oportunidades, Encuentro de Facultades de Arte de América Latina, Encuentro de Secretarios de cultura y educación de 20 países de América Latina para los debates sobre la agenda de la política publica en Educación Artística, Sesion de Trabajo de Las Casas de la Cultura y los Secretarios de Educación del Departamento de Antioquia Sesión del Consejo Mundial de la Internacional Society for Education Trough Art, InSEA y el Consejo Latinoamericano de Educación por el Arte CLEA
- Definir estrategias de planeación prospectiva de los derroteros y las metas latinoamericanas para la educación artística, en el período 2007 - 2012 que permitan avanzar en la construcción del escenario esperado en los ámbitos didácticos, pedagógicos, investigativos y de amplia incidencia en las políticas públicas de los sectores de Educación y Cultura de la Región de América Latina.
- Generar propuestas de fomento a la educación artística y cultural en América Latina en la consolidación de sistemas de información, redes temáticas docentes, redes de circulación y oportunidades, para la apropiación, la creación, y la investigación del campo artístico y cultural.
- Formular como resultado del Congreso la Declaratoria de América Latina ante la UNESCO y la InSEA, la cual ha de circular ante las instancias de Gobierno de carácter local, Nacional y Mundial como compromisos, agenda y fuerza de tareas en la hoja de ruta de los próximos cinco años, no solo en cuanto a la Políticas públicas de la educación Artística Intercultural de calidad en América Latina, sino a su vez, en los acuerdos y oportunidades que habrán de constituir las redes y Asociaciones de Maestros, Facultades, Artistas, Creadores e investigadores del Campo Artístico y cultural.
EJES TEMÁTICOS DEL CONGRESO
1. Debates sobre la Interdisciplinariedad en la educación artística.
2. Formación permanente del educador artístico, formación de formadores, competencias del Docente de Educación Artística
3. Educación Artística, sociedad, convivencia, y desarrollo humano
4. Contenidos y enfoques metodológicos de la Educación Artística
5.2 Ambientes de aprendizaje, contextos sociales y políticos en América Latina.
5.3 Bancos de estrategias, cajas de herramientas.
5.4 Investigación pedagógica comparada en contextos interculturales.
5.5 Mediación cultural, cultura visual - Lectura de imágenes.
5.6 Formación estética-prácticas-creatividad- sensibilidad-percepción-lenguajes; Arte y Nuevas tecnologías- Educación artística y otras áreas del conocimiento.
6. Emprendimiento cultural-gestión y organización de la circulación artística y cultural.
DIRIGIDO A
- Artistas-docentes.
- Docentes de educación artística en Educación Formal: preescolar, básica y media, Superior; No Formal e Informal.
- Representantes gubernamentales relacionados con el sector de la formación artística y cultural de América Latina.
- Servidores públicos responsables de procesos de formación artística o cultural
- Gestores culturales y de las artes.
- Investigadores en ciencias sociales, artes y pedagogía
- Profesionales interesados en el proceso de creación, producción, distribución de bienes o servicios culturales.
IDIOMA OFICIAL
El idioma oficial del Congreso será el español. Para las ponencias en otros idiomas Se hará la traducción previa impresa que será entregada a los participantes para facilitar su comprensión.
Convocatoria para la participación en las actividades académicas
Para Artistas y docentes y gestores de América Latina y el Caribe
Pueden participar mediante
- Comunicaciones por eje temático: Los docentes o artistas que deseen presentar comunicación en cualquiera de los seis ejes temáticos, deben desarrollar un texto argumentativo que presente un aporte desde su experiencia o innovación hacia la comunidad de artistas y educadores asistentes en un tiempo de 15 minutos. Se seleccionarán por parte del comité académico, un máximo de 60 comunicaciones, 10 por eje temático, para ello se tendrá en cuenta aquellas que sean posibles de desarrollar y programar en el marco de oferta que se tiene previsto. Los trabajos elegidos tendrán un reconocimiento formal por certificado y además se les exime del pago de inscripción al congreso. Ver requisitos y fechas.
- Talleres didácticos en disciplinas artísticas específicas: Literatura, Danza, Teatro, Música, Artes Plásticas y Visuales, Audiovisuales. (Estas propuestas de importante relevancia que serán ofertadas por el congreso bajo modalidades alternativas tendrá inscripción y selección previa ya que se cuenta con cupos limitados)
- Inscripción para los stand de intercambio de oportunidades: dirigidos a grupos de investigación, redes temáticas, agremiaciones y /o editoriales que deseen poner en circulación prácticas y/o publicaciones de América Latina.
CALENDARIO PRESENTACIÓN COMUNICACIONES.
- Mayo 29: Fecha límite para presentación de abstrac de propuestas y comunicaciones, de máximo 250 palabras en letra arial 12 a espacio doble.
- Junio 15: Lectura y aprobación de las propuestas ante el Comité Académico del Congreso
- Junio 30: Presentación de documentos definitivos - Comunicaciones.
- El comité académico notificará a los seleccionados, con tiempo previo, para realizar y coordinar los asunto competentes a su participación.
CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN
Todos los participantes en el Congreso de Formación Artística y Cultural para América Latina y El Caribe, deben realizar su proceso de inscripción vía web, mediante el correo: congresolatinoamericano@artes.udea.edu.co.
Para obtener más información pueden acceder al enlace desde la página de ACOFARTES, www.acofartes.org.co. InSEA, para las inscripciones internacionales y nacionales / www.insea.org. Estarán dispuestos además otros enlaces en www.udea.edu.co de la Universidad de Antioquia http://artes.udea.edu.co.
REQUISITOS DE INSCRIPCIÓN: Para inscribirse, es necesario llenar el formato de inscripción y realizar consignación según tarifas adjuntas.
TARIFA PLENA
Residentes en Colombia, público en general: $160.000 (Ciento sesenta mil pesos m.l.)
Estudiantes: $100.000 (presentar carné de estudiante actualizado)
Consignar a nombre de la Universidad de Antioquia, en la cuenta BANCOLOMBIA Nº 10537229522 o en la cuenta AV VILLAS Nº 501-34675-3 Ref. 1: 8605 ¿ Ref. 2: 002
Residentes afuera de Colombia, público general: US $80 (Ochenta Dólares) y estudiantes previa certificación US$45 (cuarenta y cinco dólares), en cualquier oficina de CITIBANK, con los siguientes datos:
Denominación (del banco): Citibank NA. Swift: Citius33.
Dirección de la Agencia: 111 Wall Street New York NY 10043
Localidad: Nueva York. País: Estados Unidos
Cuenta: 10961884. Abba: 021000089
Banco beneficiario: Banco Popular Colombia, Cuenta Corriente # 18001077-9, a favor de la Universidad de Antioquia. Swift: BPOPCOBB
Nota: Una vez realizada la consignación, se debe enviar, vía e-mail a la Universidad de Antioquia, la ficha de inscripción diligenciada y el comprobante de la consignación escaneado, para garantizar el recibo de este pago, al correo electrónico: congresolatinoamericano@artes.udea.edu.co; o fax código internacional 00574 2105884, y entregar la copia original en el momento de registro y acreditación el primer día del congreso.
Este costo incluye: actividad académica, refrigerios, actos culturales del evento, memorias en CD, certificado de asistencia.
Como actividad alternativa para los interesados se ofrece un programa turístico de recorrido por la ciudad de Medellín, cuyo costo por participante es de $70.000 en moneda colombiana ó $ 35 en dólares.
Para la exhibición de proyectos mediante los stands, es necesario consignar los siguientes valores, en las cuentas citadas en el numeral anterior y solicitar ficha de inscripción para montaje del Stand.
NOTA: La organización sólo proporciona una panelería básica (tres paredes, en un espacio de 2 mt x 2 mt, una mesa y dos sillas). El material decorativo del stand y demás insumos, corren por cuenta del participante, la organización del Congreso apoyará y asesorará a los participantes que soliciten stand en las gestiones y apoyo para sus necesidades previa notificación de estas.
* CONFERENCIAS MAGISTRALES:
1. DEBATES SOBRE INTERDISCIPLINARIEDAD EN LA EDUCACION ARTÍSTICA. ANA MAE BARBOSA Sao Paulo .- Brasil.
2. FORMACION PERMANENTE DEL EDUCADOR ARTISTICO: RAMON CABRERA SALORT Habana- Cuba
3. EDUCACION ARTISTICA, SOCIEDAD Y CONVIVENCIA.- Salomón Azar Montevideo- Uruguay.
4. CONTENIDOS Y ENFOQUES METODOLOGICOS DE LA EDUCACION ARTISTICA: IMANOL AGUIRRE Barcelona- España
5. MEDIACION CULTURAL E INTERCULTURALIDAD EN LA EDUCACION ARTÍSTICA. LUCINA JIMENEZ México D.F.
6. EMPRENDIMIENTO CULTURAL, GESTION Y ORGANIZACION DE LA CIRCULACION ARTISTICA Y CULTURAL.- JAVIER BRUN Barcelona ¿ España
- COMO ACTIVIDAD SIMULTÁNEA SE REALIZARÁ EL ENCUENTRO DE DECANOS DE LAS FACULTADES, PROGRAMAS E INSTITUTOS DE ARTES DE LATINOAMÉRICA
MAYORES INFORMES:
Coordinación académica
InSEA -Internacional Society for Education trhough Art - Región América Latina
Olga Lucía Olaya, Coordinadora Académica del Congreso.
olgaolayambar@gmail.com Teléfono: (54) 6148228 / Cel. 310807354 - Bogotá, D.C
Operadora del Congreso
FACULTAD DE ARTES - UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA
UNIDAD DE COMUNICACIÓN Y MERCADEO FACULTAD DE ARTES
congresolatinoamericano@artes.udea.edu.co Teléfonos: (00574) 2105887/ 2105899 - Celular: 311 333 3018
Fax: (00574) 2105884 - Medellín Colombia
Domingo, Junho 10, 2007
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TEMPO DE ESCRITA - FOTOGRAFIA NO MUSEU DO ÍNDIO, RJ
Do Boletim RETS:
"Tempo de Escrita" é o título da exposição fotográfica que o Museu do Índio, no Rio de Janeiro, abriga desde 06/06. São apresentadas imagens de povos indígenas utilizando a palavra escrita e evidenciando novas práticas culturais nas aldeias de todo o país.
As fotos, divididas em vinte painéis, revelam diferentes situações de uso e interação com a escrita por parte de crianças, jovens, mulheres e homens de onze povos indígenas diferentes: Ikpeng, Irantxe, Kaxuyana, Kayabi, Kisêdjê, Kuikuro, Ticuna, Tiriyó, Tuyuka, Wajãpi e Yanomami.
A curadoria da mostra ficou a cargo do antropólogo Luís Donisete Benzi Grupioni, da Universidade de São Paulo (USP). Grupioni explica que a mostra busca refletir os diferentes estágios das relações destas etnias com a palavra no papel:
"Povos tradicionalmente ágrafos vêm tendo contato com a escrita desde os tempos da colonização. Para muitos povos indígenas, ela é uma velha conhecida, chegou junto com a catequização e com a introdução da escola civilizadora. Para outros povos, a escrita, e a escrita na própria língua, é uma conquista nova, recente".
Parte das imagens selecionadas para compor a exposição vem do acervo do "Instituto Socioambiental (ISA)" e foram produzidas por pesquisadores e colaboradores do instituto durante o desenvolvimento de projetos em campo.
As imagens também simbolizam conquistas e etapas dos projetos desenvolvidos pelo ISA e comunidades indígenas parceiras, como a retirada de documentos por índios do Alto Rio Negro, o levantamento de recursos naturais no Parque Indígena do Xingu e diversas atividades em educação indígena.
A exposição ainda apresenta fotografias de Dominique Tilkin Gallois, Elias Januário, do próprio Luís Donisete Grupioni, de Luís Fernando Pereira e da equipe de assessoria de comunicação do Ministério da Educação (MEC).
A exposição, promovida pelo Museu do Índio em parceria com a Secretaria de Educação Continuada, Alfabetização e Diversidade do MEC, é gratuita.
MUSEU DO ÍNDIO
END.: Rua das Palmeiras, 55, Botafogo, RJ
TELEFONE: 0XX - 21 -2286.2097
www.museudoindio.gov.br. GRÁTIS
Alexandre Lucas expõe InfoMULHERES no Sesc Crato, CE
Neste dia 13 de junho, a partir das 19 horas, na Galeria de Artes do Sesc Crato será aberta a exposição infoMULHERES, do artista plástico, Alexandre Lucas. A exposição reúne cerca de 38 infogravuras de mulheres que fazem parte do convívio do artista.
O trabalho retrata percepções momentâneas do universo feminino e ao mesmo tempo tem um conteúdo engajado nas lutas pela emancipação de gênero.
Concepção artística
Um olhar particularizado e fragmentado sobre o universo existencial feminino é o propósito da exposição infoMULHERES. No entanto, mergulhar no contexto, nos embates e na atualidade da luta pela emancipação feminina é uma das provocações ou afirmações do papel destas protagonistas.
Essa discussão permanece presente nas entrelinhas estéticas das obras. Porém, essa coletânea privilegia uma porção minúscula de mulheres do ciclo de convívio do artista, as quais cederam as suas imagens para esse processo criativo e experimental que resulta num misto de observações/percepções e construções/desconstruções de imagens que expressam leituras e releituras diversas, num toque de seriedade e descontração, de descoloração e coloração.
infoMULHERES é uma homenagem reflexiva as guerreiras anônimas ("desanônimas") que estão no cotidiano da vida, algumas nas trincheiras de luta contra a opressão capitalista, outras nas entranhas do fazer artístico e todas nutrindo a esperança de uma nova aurora, apesar dos dilemas da contemporaneidade.
Sobre o artista
Alexandre Lucas: Artista conceitual, Pedagogo, Poeta, Militante Cultural, misto de diversidades. É um recheio de inquietação artística, atrevido quando faz arte. Ele é um desses que mexe com tinta, cola, papel, lápis, computador, palavras e objetos, acima de tudo mexe com a imaginação e a sensação.
SESC Crato
END.: Rua André Cartaxo, 443 - Centro
FONE: (88) 3523-4444
FAX (88) 3523-3111
CEP 63100-170
11ª edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo.
O Departamento de Expansão Cultural recebe de 1º a 29 de junho inscrições de grupos interessados em participar desta edição do Programa. A iniciativa apóia a manutenção e criação de projetos de trabalho continuado de pesquisa e produção teatral. Serão selecionadas no máximo 19 companhias, sediadas na cidade, com um incentivo de até R$ 543.176,49 por núcleo artístico. O total de recursos disponíveis é de R$ 2.328.701,48.
END.: Av. São João, 473, 6° andar
DATA: até 29/06
MAIS INFORMAÇÕES: pelo telefone 0XX - 11 - 3334-0001, ramais 1909 e 1953.
Museu da Casa Brasileira de Portas abertas para a Educação
Programação de Junho 2007
EXPOSIÇÕES PERMANENTES - Coleção Museu da Casa Brasileira/Fundação Crespi-Prado
EXPOSIÇÕES TEMPORÁRIAS:
De 16 de junho a 15 julho: "8º Prêmio Jovens Arquitetos"
Abertura e solenidade de premiação: 15 de junho, das 19h às 22h
Debate: Dia 19 de junho, 19h30
Dia 17 de junho, 11h "Grupo AUM: Postais Paulistano"
Dia 24 de junho, 11h "Lílian Barretto e Paulo Bosísio: piano e violino"
Monitoria para terceira idade com chá da tarde: todas às quartas-feiras, às 15h00 (com agendamento prévio)
MUSEU DA CASA BRASILEIRA
END.: Av. Brigadeiro Faria Lima, 2705 - Jardim Paulistano - São Paulo
HORÁRIO das visitas agendadas: De terça a domingo - grupos até 44 pessoas, nos horários: 10h, 14h e 16h
INFORMAÇÕES:
Tel/Fax: (11) 3032-2499
agendamentomcb@terra.com.br
Sexta-feira, Junho 08, 2007
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Seleção para Professor Substituto no DAD/UFRGS
Teoria e Direção Teatral
Prova escrita, entrevista e análise de currículo.
Pré-requisitos:
a) possuir graduação e/ou pós-graduação em Teatro e Direção Teatral;
b) possuir experiência pedagógica nas áreas;
c) possuir produção artística nas áreas em âmbito de divulgação pública regional e ou nacional e
d) atividades discentes de qualificação nas áreas referidas (no ítem a).
Terça-feira, Junho 05, 2007
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CONCURSO AULAS HERMANAS
Estão abertas as inscrições para participação das escolas no concurso Aulas Hermanas, realizado pela RELPE (Rede Latinoamericana de Portais Educacionias).
Este concurso tem a finalidade de unir escolas de diferentes países para que trabalhem de maneira colaborativa no desenvolvimento de algum material referente ao tema "As novas formas de expressão, comunicação e fazer arte em rede". Poderão participar alunos de 12 a 17 anos e o projeto será desenvolvido em espanhol.
SEMINÁRIOS SOBRE ARTE E CULTURA NO BRASIL: ESTUDOS DE CASOS
Esta série de encontros tem por objetivo tratar de algumas questões presentes no campo da arte e da cultura locais dos séculos XIX e XX, tendo como fio condutor principal a questão da identidade brasileira nas artes e sua possível superação na produção artística do país nas últimas décadas.
Seminário do dia 11/06: 'Fotografia e escravidão no Brasil: sobre uma certa fotografia'
Seminário do dia 13/06: 'Marc Ferrez, a tradição pictórica e a fotografia'
Seminário do dia 18/06: 'Fotografia e Literatura brasileira no século XIX: algumas considerações'
Seminário do dia 20/06: 'A Fotografia e seus usos na arte brasileira nos anos 1970: Glauco Rodrigues, Anna Bella Geiger e Regina Silveira'
Seminário do dia 25/06: 'O brasileiro na arte dos anos 1990: Rosângela Rennó, Christina Guerra e Marcelo Zocchio'
MINISTRANTE: Tadeu Chiarelli é livre docente pela USP, professor de história da arte, curador e crítico de arte.
PÚBLICO-ALVO: estudantes de arte, artistas, fotógrafos, público em geral
PERÍODO: dias 04, 11, 13, 18, 20 e 25 de junho de 2007
HORÁRIO: das 20 às 22 horas
MAIS INFORMAÇÕES:
Collegio das Artes
Rua Francisco Leitão, 265 - Pinheiros
55-0XX-(11) 3064-4740
cursos@collegiodasartes.art.br
ONDE: São Carlos, SP
QUANDO: Agosto
ONDE: local a ser definido
PRAZO FINAL DE ENTREGA: primeira semana de julho.
Divida seu vídeo conosco: o objetivo da mostra é divulgar a produção de pessoas que estão trabalhando de forma experimental com vídeo e que se dispõem a exibir seu trabalho de maneira "despretensiosa".
Um vídeo bastardo é aquele que colocamos no mundo e o entregamos à própria sorte. Os vídeos que compõem a mostra não devem ter indicações e tampouco contra-indicações quanto a sua forma de exibição.
A Mostra de vídeos bastardos pode se realizar em qualquer momento e lugar sendo necessário, apenas, alguém que a organize.
A equipe responsável de cada cidade participante definirá com autonomia os espaços onde ela será realizada. Os vídeos participantes são reunidos por escolhas afetivas dos seus organizadores.
Esta mostra tem como meta atingir um circuito nacional e internacional e para isto acontecerão diferentes edições durante o ano de 2007.
Os vídeos de quem atender a esta convocatória serão projetados inicialmente em Porto Alegre e Valencia (Espanha), podendo este circuito ser ampliado com exibições em outras cidades. Os vídeos serão apresentados sem seleção.
A condição exigida é que nos seja enviado uma cópia do vídeo (ou vídeos) em mídia DVD-R, formato AVI ou MOV (codec Microsoft DV ou Quicktime DV), 720x480, NTSC.
No caso de envio de mais de um vídeo, podem estar copiados no mesmo DVD, desde que tenham a duração máxima de 10 minutos (no total).
Deverá ser entregue por e-mail uma ficha técnica do vídeo contendo: autor(es), título, duração e ano de realização), uma sinopse com no máximo 5 linhas e 01 still do vídeo para divulgação, em formato JPG.
Enviar também um breve currículo do autor com no máximo 10 linhas.
Organizadores em São Carlos:
Coletivo Chilela Amarela - chilelamarela@gmail.com Lívia Martucci
Marcos Marchetti (responsável pela arte do cartaz)
Patrícia Gaion
Roberta Maziero
Sarah Luporini
Segunda-feira, Junho 04, 2007
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PALESTRA COM JOSE PACHECO EM BRASÍLIA
José Pacheco, professor idealizador da Escola da Ponte em Portugal, com experiência exitosa na educação de crianças, conhecido no Brasil a partir de um belo livro de Rubem Alves:
- A escola que sempre sonhei e não pensei que existisse...
Dará uma palestra no dia 10 de junho, domingo, às 15 horas no Espaço Cultural 508 Sul. Informações e ingressos a venda no Restaurante Girassol, tel. 0XX - 61 - 3242-1542 e 3242-5973
Participam do encontro professores da Escola da Natureza, do Instituto Calliandra de Educação Integral e Escola Moara entre outras organizações de educadores que estão se mobilizando para trazê-lo.
Sábado, Junho 02, 2007
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Concurso de Fotografias: Árvores de São Paulo
Promovido pela Secretaria do Verde e do Meio Ambiente e pelo Senac São Paulo é aberto a fotógrafos amadores ou profissionais, com idade a partir de 18 anos. Poderão ser fotografadas apenas árvores localizadas na cidade de São Paulo, classificadas em duas categorias:
a) Beleza;
b) Relevância (abrigo e vegetação para fauna; raridade; volume da copa; importância histórica; paisagismo etc.)
Cada fotógrafo poderá participar com, no máximo, 02 fotos impressas, em cores. As fotos deverão vir acompanhadas do endereço de localização das árvores.
As inscrições serão feitas até 06/08/2007 (data final para o recebimento na Secretaria).
As fotos devem ser entregues ou enviadas por correio para:
Concurso de Fotografias: Árvores de São Paulo
Secretaria do Verde e do Meio Ambiente
Assessoria de Comunicação
Rua do Paraíso, 387 9o. andar - Paraíso - CEP 04103-000 - São Paulo/SP
Elegia à natureza une Sinfônica, teatro e dança "Sinfonia Ecológica Brasileira", HOJE, traz Nau de Ícaros e Tetê Spíndola, entre outros; espetáculo viaja para a capital, MS e Cuba
A Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas estréia HOJE, na Praça Arautos da Paz, em Campinas, a megaprodução Sinfonia Ecológica Brasileira, que reúne 150 profissionais, entre músicos, bailarinos, cantores e produção. O projeto, que tem direção artística de José Possi Neto, reúne o Grupo Acaba Canta-Dores do Pantanal (MS); a Companhia Nau de Ícaros (SP), a Academia de Ballet Juliana Omati (Cps) e a cantora Tetê Espíndola. Depois de Campinas, a produção viaja para Cuba, São Paulo, Campo Grande e Corumbá.
O título faz referência ao Dia do Meio Ambiente, terça-feira (5), o que influenciou na escolha do repertório, que destaca, através da música, a grandiosidade do ecossistema brasileiro e a cultura local, como em Floresta do Amazonas, de Heitor Villa-Lobos, que terá três movimentos executados Melodia Sentimental, no qual se apresenta o grupo Nau de Ícaros; O Fogo na Floresta, com o balé da Academia Juliana Omatti, e o Epílogo, também com o grupo de balé campineiro.
No programa constam ainda Alvorada, que integra a ópera O Escravo, de Carlos Gomes; Passarinhada, com Tetê e convidados, ou Pássaro Branco, que une a cantora pantaneira, a Sinfônica e o Grupo Acaba (confira abaixo o programa completo).
Para a organização, o espetáculo funciona ao mesmo tempo como um mea culpa por 500 anos de exploração e como alerta para a preservação ambiental. Isto também definiu as cidades por onde o espetáculo passará, o caminho a partir de São Paulo e através do Rio Tietê pelo qual bandeirantes e desbravadores levaram a fronteira brasileira até as margens do Rio Paraguai.
Além de Campinas, o espetáculo tem apresentação no Memorial da América Latina, em São Paulo, segunda-feira (4); em Campo Grande (MS), dia 8, e em Corumbá, às margens do Rio Paraguai, no dia 10.
Depois do Brasil, Sinfonia Ecológica Brasileira segue para Havana, em Cuba, onde encerra o 5º Congresso Internacional de Cultura e Desenvolvimento. Na capital cubana são duas apresentações nos dias 13, no Teatro Karl Marx, e dia 15, na Praça da Revolução, onde são esperadas 80 mil pessoas.
A apresentação em Campinas começa às 20h. A partir das 18h30 agentes da Emdec estarão no local para coordenar o trânsito que terá mudanças nas ruas Dona Luíza de Gusmão (atrás do palco) e na Vital Brasil. A Praça Arautos da Paz integra o Parque Portugal (Lagoa do Taquaral), na Avenida Heitor Penteado, bairro Taquaral (em frente ao 4º Distrito Policial).
Programa
Alvorada, da ópera O Escravo, de Carlos Gomes; com Orquestra Sinfônica de Campinas
Kananciuê, de Moacir de Lacerda e João Luiz Bettencourt; com Grupo Acaba Canta-dores do Pantanal e Nau de Ícaros
Passarinhada, de Tetê Espíndola e Sérgio Espíndola; com Tetê Espíndola, Marcelo Loureiro, Sandro Moreno, Adriano Praça e Chico Lacerda
Piraretã, de Tetê Espíndola; com Tetê Espíndola e Grupo Acaba
Pássaro Branco, de Chico de Lacerda e Vandir Barreto e arranjo de Fernando Correa; com Orquestra Sinfônica de Campinas, Grupo Acaba e Tetê Espíndola
As Monções, de Moacir de Lacerda, Chico de Lacerda, Vandir Barreto e Jairo Lara; arranjo de Douglas Fonseca; com Orquestra Sinfônica de Campinas e Grupo Acaba
Vaca Tucura, Boi Pantaneiro - Chico de Lacerda e José Charbel Filho e arranjo de Rodrigo Morte; com Orquestra Sinfônica de Campinas, Grupo Acaba e Nau de Ícaros
Ciranda Pantaneira, de Chico de Lacerda, Moacir de Lacerda e Vandir Barreto; com Grupo Acaba e Balé Juliana Omati
Águas Irreais, de Tetê Espíndola e Arnaldo Black e arranjo de Alexandre Mihanovich; com Orquestra Sinfônica de Campinas e Tetê Espíndola
Cayminiana, de Cyro Pereira; com Orquestra Sinfônica de Campinas
Floresta do Amazonas, de Heitor Villa-Lobos; Melodia Sentimental, com Orquestra Sinfônica de Campinas e Nau de Ícaros; O Fogo na Floresta, com Orquestra Sinfônica de Campinas e Balé Juliana Omati, e Epílogo, com Orquestra Sinfônica de Campinas e Balé Juliana Omati
Prelúdio, Bachianas Brasileiras N° 4, de Heitor Villa-Lobos; com Orquestra Sinfônica de Campinas e Cia. Nau de Ícaros
O Trenzinho do Caipira, Bachianas Brasileiras N° 2, de Heitor Villa-Lobos; com Orquestra Sinfônica de Campinas e Balé Juliana Omati
Aquarela do Brasil, de Ari Barroso; com Orquestra Sinfônica de Campinas, Grupo Acaba, Balé Juliana Omati e Nau de Ícaros
Evento reúne arte e culinária portuguesa em Cps Semana Portuguesa acontece de domingo a domingo (3 a 10), em vários espaços da cidade
Cinema, música, artes plásticas e degustações de vinho e comidas típicas estão reunidos na XII Semana Portuguesa de Campinas, que acontece de domingo a domingo (3 a 10), em vários espaços.
Nesta edição, o evento homenageia o centenário de nascimento do escritor e poeta Miguel Torga, que ganha a exposição "Os Cinco Sentidos com Miguel Torga e Artistas", que fica no Parque Dom Pedro Shopping durante a semana do evento. Outro escritor lusófono, Camões, também é lembrado com ato cívico em frente a seu busto no Hospital Beneficência Portuguesa.
A Casa de Portugal, que organiza o evento, foi criada na cidade em 1958 por iniciativa do jornalista Luso Ventura. A Semana de Cultura Portuguesa integra o calendário oficial de Campinas.
A Casa de Portugal fica na Rua Ferreira Penteado, 1. 349, Cambuí. Outras informações podem ser obtidas no telefone (19) 3252.5752.
Progamação
Domingo, 03
10h - Abertura da XII Semana Cultural Portuguesa, com apresentação do Coral Vozes de Outono, sob regência de Elizabeth A.M.Assumpção; palestra e degustação de vinhos
Local: Casa de Portugal de Campinas
13h - início das comemorações pelo centenário de nascimento do escritor português Miguel Torga
- Exposição cultural "Os Cinco Sentidos com Miguel Torga e Artistas", de Doraci Daolio Amaral, Nina Esteves, Josefina Mantelli, Zanfrili, Udi Reis, Maria do Céu Lopes Heinrich, Touchet-Studio Imagem, Tute Esteves; no Parque D.Pedro Shopping
Local: Parque Dom Pedro Shopping (quilômetro 137 da Rodovia Dom Pedro I)
Segunda-feira, 04
9h30 - abertura da exposição "Reino Maravilhoso de Torga", no Centro de Estudos Portugueses da Faculdade de Letras da PUC-Campinas (Rua Barreto Leme, 1.225, Centro)
14h- Cinema Português, no prédio central da Puc-Campinas
19h- abertura da exposição "Recorte do Balé das Águas", de Fúlvia Gonçalves
Local: The Royal Palm Plaza Hotel
Terça-feira, 05
20h - Outorga do título de Cidadão Campineiro pela Câmara Municipal de Campinas ao empresário português Jorge Soares Ferreira, radicado em Campinas desde 1972. Foi proprietário das padarias Nossa Senhora de Fátima e Bela Vista. Depois, fundou os restaurantes Bate-Papo, no Cambuí, e Bardana, em Barão Geraldo.
Local: Casa de Portugal de Campinas
Quarta-feira, 06
14h - "Portugal à Mesa" - Pequeno curso de culinária Portuguesa
Local: Casa de Portugal de Campinas
20h - Abertura do Campeonato de Sueca
Quinta-feira, 07
20h - Campeonato de Sueca (eliminatória)
Sexta-feira, 08
20h - Noite de Caldo Verde, Queijo e Vinho (com adesão), com show de canções portuguesas para ouvir e dançar
Local: Casa de Portugal
Sábado, 09
14h - exposição de mosaico e cerâmica "Terras Fecundas", com peças de Augusto Fidalgo, Douglas Molinari, Estela Piccin, Fernanda Massagardi, Heloisa da Costa Ferreira, Juliana Cristina Borgo, Raquell Ramos Catharino, artistas-alunos do Instituto de Artes da Unicamp
Local: Galerias do Centro de Convivência de Campinas (Praça Imprensa Fluminense, Cambuí)
18h - Noite de Música e Dança Portuguesa
Local: Teatro do Centro de Convivência Cultural
19h - Festa Junina com culinária típica portuguesa e apresentação do grupo Rancho Folclórico da Casa de Portugal
Domingo, 10
09h - missa na capela do Hospital Real Sociedade Portuguesa de Beneficência (Rua Onze de Agosto, 557, Botafogo)
10h - Ato cívico em frente ao busto de Camões, com apresentação do Coral Vozes de Outono e Rancho Folclórico da Casa de Portugal; execução dos hinos nacionais e de canções portuguesas
Local: Praça Luis de Camões, em frente ao Hospital Beneficência Portuguesa
11h - Porto de Honra
Local: Salão Nobre do Hospital da Real Sociedade Portuguesa de Beneficência
18h - Noite de música e dança Portuguesa
Local: Teatro Interno do Centro de Convivência Cultural
Grupo dos EUA faz concerto em Campinas Yale Concert Band se apresenta hoje no Convivência
O grupo norte-americano Yale Concert Band se apresenta sábado (2), às 20h, no Teatro Luís Otávio Burnier, no Centro de Convivência Cultural Carlos Gomes, em Campinas. A apresentação, que tem entrada gratuita, faz parte do projeto Sesi Música 2007, que terá 258 concertos em 22 cidades do Estado de São Paulo.
Com direção musical de Thomas C. Duffy, a banda faz homenagem aos compositores Arthur Sullivan, Eric Whitacre e John Barnes Chance, além de executar obras de Percy Grainger, Michael Gandolfi e Alfred Reed (veja abaixo o programa).
O grupo surgiu na universidade de mesmo nome em 1919, quando um grupo de alunos decidiu avançar nas apresentações que faziam em jogos de futebol americano. Atualmente, a Yale Concert Band é parte da Yale University Band, que engloba vários grupos que somam mais de 220 jovens músicos. Apenas a Yale Concert Band conta com 60 integrantes.
A classificação é acima de 12 anos. O Centro de Convivência fica na Praça Imprensa Fluminense, s/nº, Cambuí. Telefone 3232-4168.
Programa
- American Overture for Band, de Joseph Willcox Jenkins (1928)
- Colonial Song, de Percy Aldridge Grainger (1882-1961)
- Ghost Train, de Eric Whitacre (1970)
- Butterfies and Bees!, de Thomas C. Duffy (1955)
- Pineapple Poll (arranjo Sir Charles MacKerras), de Sir Arthur Sullivan (1842-1900), com os movimentos Opening Number, Jasper´s Dance, Poll´s Dance e Finale.
Intervalo
- Vientos y Tangos, de Michael Gandolfi (1956)
- Incantation and Dance, de John Barnes Chance (1932-1972)
- Russian Christmas Music, de Alfred Reed (1921-2005)
A ARTE
